2009/06/13

牛奶貓 is coming



倫敦的夏天來了,前兩天看報紙居然稱現今節令已為midsummer,傍晚七八點的時間不就正是仲夏夜嗎?雖然上周天氣因為下雨還是冷得發涼,讓人又想抱起小暖爐。這張照片在前兩天快黑前照的,有點糊糊的,但可看出小牛奶多貪玩,八點快九點了還在外面混。

天氣好的時候,這隻小貓就會來後院玩。眼神和小傻很像的小貓,黑白花,戴著白色的小圍巾,非常想進家裡來玩,會在後院門口一直凹,想趁機擠進來,但家裡都是鋪地毯,小牛奶貓總是玩得腳髒髒的,就沒讓他進來。

這不是野貓喔,英國幾乎很少看到野貓,但家裡養的貓都會放出來玩,玩累了貓咪就會回家吃飯睡覺。不讓小黑白貓進家門也是擔心他玩得樂不思蜀,到時候主人都等不到回家的貓就糟糕了。養貓人彼此間有的同理心。

實習時的老闆策展人之前也寫信來說,她終於養了一隻小貓,是緬因貓,有綠綠的眼睛。常常上網看他的照片,真是可愛呢?老闆說,貓老愛佔據她的鍵盤,回家後因此很難處理公事了,那就不要加班,好好跟貓玩也是挺好。

倫敦酒吧展演場地Shunt



這是之前在Shunt拍的,很喜歡這裡的空間,上期為表藝寫的專欄就以Shunt為主題
最近收到他們的來信,營業將延長到九月,是否要搬家或繼續租用這裡還要看倫敦橋的擴建工程
會不會影響到地下空間,再做決定。

下文原刊於六月號《PAR》表演藝術雜誌:

瞇著眼走進這個伸手不見五指的大地窖,過了一會兒眼睛才適應幽暗處的微光,穿梭在地窖裡如迷宮般一個又一個的拱廊密室,擦身而過的也許是綁著昆蟲翅膀的舞者或兔子造型的提琴手。這裡是在倫敦橋下的表演空間Shunt Lounge,如台北華山般的廢墟在Shunt劇團進駐後,成為融合戲劇、舞蹈與視覺藝術的表演空間,往往只有內行人才摸索的到入口,但這個特殊的空間即將關閉,目前Shunt正在尋找新的據點。

第一次來到Shunt的人會為了這個地底下蜿蜒且龐大的地窖而驚豔(嚇),這裡同時也經營酒吧,倫敦觀眾愛在表演的中場或結束後小酌幾杯,Shunt不僅能滿足這樣的需求,而舞蹈、小劇場、視覺藝術、實驗電影就同時在這個大地窖的角落兀自上演。即使不愛劇場或裝置藝術,這裡也絕對是倫敦酒客心中的口袋名單,邊喝酒還常能看到馬戲雜耍或是小型演唱會。

Shunt字義是火車鐵軌的轉軌器,也是十個藝術家共同組成的團體名。他們最早在倫敦找尋各式各樣的廢棄空間舉辦表演活動,2006年時發現倫敦橋下有一個佔地寬廣的百年酒窖,上面即是倫敦複雜的鐵路路線,而酒窖也因為支撐鐵軌的拱形廊柱,成為如迷宮般有大大小小密室的特殊空間。在這裡舉辦過兩檔活動後,Shunt正式租下這個空間,定名為Shunt Lounge and Theatre Company,但熟客多半稱這裡為Shunt Vault(地窖)。

這個空間開放為Shunt Lounge經營後,經營者並沒有過度裝飾,仍保留酒窖的天然結構,放置的家具也都走破舊風,觀眾常有看表演時坐到椅腳不穩唧唧響座位的經驗。但這裡也發展成一個非常殊異的表演場地,常有小型樂團在這裡辦現場,也曾辦過讀詩會、攝影展、錄像藝術展、年輕藝術家聯展,怪誕或荒謬的戲劇也與這裡的氣氛合拍,倫敦國際默劇節也將這裡列入正式演出場地。這裡每周定期由策展人規劃不同的表演與展覽,定位為年輕藝術家創作的舞台,提供給他們呈現仍在發展中不成熟作品的表演
場所。

Shunt要暫時關閉的消息讓許多喜愛這裡的倫敦觀眾惋惜,尤其是要找到像這樣佔地寬廣又有特色的廢墟並不容易。Shunt也公開在網頁上徵尋適當的替代場地,目前暫時在倫敦橋附近另一個小空間舉辦展覽及劇場演出。

廢墟風在倫敦偌大的藝文市場裡一直有支持的觀眾,除了像Shunt這樣經營的空間,不少藝術家也透過佔屋行動(Squatting),佔領廢墟進行創作。從發電廠改建的泰德現代美術館近兩年就利用籌建新館清理出來的地下舊油槽Oil Tank的空間,舉辦過好幾場視覺藝術與表演藝術結合的活動。倫敦The Old Vic劇院與新銳表演團體Punchdrunk五月時也利用滑鐵盧(Waterloo)火車站後面廢棄的塗鴉空間進行創作計畫Tunnel 228。

這個空間是The Old Vic藝術總監史貝西發現的,他與助理首度探勘滑鐵盧附近的隧道時,利用手機冷光當作手電筒,乍看之下是充滿垃圾的地下巷道,行走在這個彎彎曲曲的空間,卻有在迷路森林裡探索的趣味。史貝西認為這裡是結合劇場與視覺藝術的不二場地,在這裡看作品自有如尋寶遊戲,觀看是在不斷可能錯過的基礎下進行的。

也許參與者很難看到Tunnel 228完整的全部作品,但卻能體會在鬼影幢幢的氣氛中突然被角落搖搖欲墜的棺材嚇到,或是某個轉角突然又出現讓人莞爾的猴子肖像。這個計畫並沒有大肆宣傳,史貝西希望透過口碑,為這個活動創造一些突然興起前來探險的觀眾。而這個活動的官方網站更偽裝成鐵道清潔公司,進一步點入Contact選項才能報名活動。


http://www.shunt.co.uk/

http://www.tunnel-228.com/





2009/06/01

磁磚塗鴉術


@Liverpool Station

最近走在路上突然開始注意這種磁磚塗鴉,多半面積不大,在牆角或巷口不引人注目的地方,
高度很高,不易刪除或破壞,沒仔細看會以為是倫敦市容美化計畫。但仔細看如這個CCTV卻別有趣味。這幾天拍了幾個。據擅長塗鴉的B弟表示,這應該是先做好圖樣,在牆上塗好水泥,直接拿竿子把圖案黏上去。


@London Bridge


@London Bridge

[Exhibition Note] Abbas Kiarostami@Purdy Hicks Gallery

常常在London Bridge附近晃來晃去,尤其擅長走小巷子、小社區,算的上是很熟這附近路的我卻沒走進去過Purdy Hicks這條巷子,大約只有夜晚迷路時在巷口繞過幾回,這個小商業Gallery的採光良好,走在木頭地板上還沒抬頭看阿巴斯的攝影,就覺得挺舒服的。是一個漂亮的Gallery,連窗邊的暖氣爐都寬扁的好可愛。



阿巴斯的攝影和他的電影一樣有大量空曠的美感,有幾幅作品是把攝影作品印在油畫布上展,讓攝影有畫的質感。但沒有劇情的阿巴斯畢竟有點空虛。有一幅轉印在畫布上的樹林滿印象深刻的,還有幾幅有擋風玻璃水滴的感覺個人滿喜歡的,讓我想起開車時的下雨天,雨水沿著車窗落下的模糊影像。

我喜歡的電影導演裡有不少喜歡在電影裡放置大量的自然風景,就像阿巴斯無盡的蜿蜒的空曠山路,還有塔可夫斯基電影裡的俄國樹林與荒野,河瀨直美則著迷於季節裡的晴雨變遷與樹葉、花朵等細節。但如果抽掉說故事的部分,光看風景,似乎就沒有那麼吸引人了。

而攝影家裡還是有川內倫子能把日常拍的極有故事性,大量偏白的影像表現的日常事物或是盆栽,看著會有像太陽底下曬到有點頭暈目眩地恍神感,也很有記憶裡泛白的洗舊感。沒有特別喜歡虫卷川實花,但朋友曾送我他的過於鮮豔的金魚與花朵系列的貼紙,也拍的很有味道,貼在筆記本的一角顯得特別有精神。

雖然河瀨直美曾驕傲地說她照片也拍得很好喔,但看過以上的例子,就會覺得攝影與電影還是兩件事,就像某年買了溫德斯的攝影集《Once》,作為很有紀念性的禮物,但翻看其中總是沒有看慾望之翼、巴黎德州,或是里斯本的故事讓人興奮啊。

以上純粹是非常主觀的個人感想。

這個展覽的展期超短,只有五天, 網頁如下:
http://www.purdyhicks.com/exhibitionmay2009.php